Le marché de l'art contemporain se caractérise par son dynamisme et son évolution constante. Au cours des dernières années, il a connu des transformations majeures grâce aux avancées technologiques et aux bouleversements culturels et économiques qui ont révolutionné la façon dont l'art est créé, apprécié et acheté. En janvier 2023, dans notre Livre Blanc, nous avions prédit une recherche toujours plus importante d’authenticité, l’augmentation des œuvres d'art à base d'IA et une plus grande parité entre les artistes. La fin du premier trimestre 2023 approchant, faisons le bilan sur les grandes tendances qui façonnent le marché actuel et ce qu’elles annoncent pour le reste de l'année.

1. La prévalence continue de l'art numérique

Le marché des NFT a connu une baisse des ventes et de popularité depuis son pic en 2021. Cependant, il n’en reste pas moins un marché saturé au premier trimestre 2023, dont les entreprises se sont emparées avec ferveur. En mars, Starbucks a lancé une collection de 2 000 NFT, qui s'est vendue en 20 minutes ! Quelques semaines plus tôt, la valeur des NFT était confirmée par le Centre Pompidou, devenu le premier musée français à acheter des œuvres de ce type. La célèbre institution française a ajouté 18 œuvres d'art digital provenant de 13 artistes numériques français et internationaux à sa collection d'art moderne et contemporain.

Jon Rafman, Dream Journal ‘16 -’17, 2016, Vue de l'installation © Sprüth Magers

La variété des supports numériques mis à la disposition des artistes n'a cessé de croître, ce qui encourage la création d'œuvres d'art innovantes et uniques. La dernière évolution en date ? L’art généré grâce à l’intelligence artificielle. De nombreuses expositions et galeries se consacrent à l'art généré par des algorithmes, comme l'exposition de Jon Rafman chez Sprüth Magers à Londres.

2. L'accent sur le développement durable

La durabilité est devenue une préoccupation majeure dans la plupart des secteurs, et le marché de l'art ne fait pas exception à la règle. Les artistes, les galeries et les collectionneurs étant de plus en plus conscients de leur impact sur l'environnement, certains d’entre eux ont pris des initiatives fortes pour promouvoir des pratiques responsables. Il s'agit notamment d'utiliser des matériaux durables, de minimiser l'empreinte carbone et d'investir dans des programmes de compensation des émissions de carbone. L’éducation, la transmission et la transparence des informations jouent également un rôle crucial dans la relation entre l'environnement et l'industrie de l'art, qui doit proposer des méthodes plus respectueuses de la nature et de la société.

Vue de l'installation d'Olafur Eliasson, Life, de 2021 © Artnet

Les foires d'art sont également des acteurs clés dans cette quête de durabilité. Art Basel et Frieze par exemple, font partie de la liste de plus en plus longue des membres de la Gallery Climate Coalition. Bien que le développement durable reste une priorité nouvelle dans cette industrie, il prend de l'ampleur et continuera à gagner en importance sur le marché et auprès des collectionneurs.

3. La croissance soutenue de la vente d’art en ligne

La vente d'œuvres d'art en ligne connaît une croissance constante depuis 2020 et le premier trimestre 2023 confirme la tendance. Grâce à leur praticité et des frais moins élevés, les plateformes en ligne sont devenues des moyens attractifs pour vendre et acquérir de l’art. En outre, les ventes en ligne permettent aux artistes et aux galeries d'art d'atteindre un public mondial, ce qui accroît leur visibilité et leur potentiel de vente. L'éventail des prix proposés sur les marketplaces et ventes aux enchères en ligne a également élargi le nombre de collectionneurs potentiels et redynamisé le marché.

Art Basel : vue de l'exposition en ligne de l'édition 2020 © New York Times

Avec l'omniprésence du digital, les outils se sont développés pour créer l'expérience d'achat la plus authentique. Des fonctionnalités telles que les expositions en ligne et les ventes aux enchères virtuelles permettent de vivre une expérience presque similaire aux ventes physiques, tout en s’adaptant aux nouvelles attentes des collectionneurs, ce qui séduit notamment les plus jeunes d’entre eux.

4. Un intérêt accru pour les artistes émergents

Eric Odartey, Peace of Mind, 2021 © Artsper

Les collectionneurs s'intéressent de plus en plus aux artistes émergents, en particulier à ceux qui utilisent des techniques et des supports innovants. Ainsi, les artistes ultra-contemporains (nés après 1975) rencontrent un vif succès au cours de ce premier trimestre 2023. Le succès des artistes ultra-contemporains a été favorisé par la diversité et la parité, plus fortes au sein de cette catégorie. À mesure que le monde de l'art s’ouvre et devient plus hétérogène, les envies de donner la parole à différentes voix augmentent dans le marché. Cette tendance a donné naissance à plusieurs nouvelles foires d'art et expositions spécialisées dans la promotion de jeunes artistes prometteurs.

En raison de la nature cyclique du marché de l'art, certains acteurs du secteur sont sceptiques quant à la poursuite de cette tendance et considèrent qu'elle est simplement un reflet à court terme de l'air du temps. Toutefois, selon Artprice, les artistes ultra-contemporains ont déjà représenté 2,7 % des ventes aux enchères mondiales d'œuvres d'art l'année dernière.

5. L'importance croissante de l'art en tant qu'investissement

Money Talk, Running in the Wall Street, 2022 © Artsper

L'art est depuis toujours considéré comme un investissement solide et cette tendance s'est maintenue au cours du premier trimestre de l'année. La démocratisation du marché et le boom des moyens d'acquisition plus accessibles à l'art ont stimulé le volume des ventes. Cette évolution a été soutenue par les fonds d'investissement dans l'art et les allègements fiscaux destinés à encourager l'achat d'œuvres d'art. En mars, l'Union européenne a annoncé la création d'un fonds d'investissement spécialisé d'une valeur de 24 millions d'euros pour financer les industries culturelles et créatives en Belgique. La neutralité de l'art en tant que devise lui a également permis de résister à la volatilité des marchés économiques, ce qui en fait un élément clé de la diversification des portefeuilles d'investissement.

Une année qui s’annonce passionnante…

Le premier trimestre 2023 s'est révélé être un chapitre animé et revigorant pour le marché mondial de l'art. La croissance soutenue des ventes en ligne et l’essor de l'art numérique, associées à un intérêt marqué pour la durabilité et les artistes ultra-contemporains, ont créé un cadre propice à l'expansion et à l'innovation. Chez Artsper, nous sommes impatients d'observer les développements qui attendent le secteur. En attendant, pourquoi ne pas utiliser ces tendances pour adapter les collections de votre galerie et optimiser sur le marché actuel ?